Archive

Archive for the ‘Вокал’ Category
14 Apr

Как свести вокал с минусом ( готовой минусовой фонограммой)

Такая задача может возникнуть в том случае, если вы пытаетесь использовать готовый минус или хип-хоп бит из библиотеки. На сегодняшний день в интернете достаточно много готовых заготовок для песен как платных так и бесплатных. Само собой, если вы создаете что то уникальное, то лучше заказать эксклюзивный минус. При использовании готовых минусов, всегда есть вероятность что точно такая же музыка будет использована кем то другим.

Но не будем отвлекаться. У вас есть минусовая фонограмма, и вы хотите чтобы микс звучал прилично. Для начала, необходимо записать голос. Про настройку микрофона для записи сказано здесь. Пожалуй еще раз напомню о том, что необходимо следить за уровнем записи чтобы не допустить искажений.

После того как голос записан, переходим к обработке. Первым делом удаляем шумы. На сегодняшний момент существует два способа удаления шума. Первый — это вычитание шума по образцу. В Adobe Audition, для этого есть специальная функция. Как это работает: находите на записи чистый образец шума и загружаете в буфер. Важно, чтобы это был только шум без всяких других звуков. Программа анализирует этот образец и вычленяет его из записи. Второй способ это использование гейта. Гейт отсекает все что ниже определенного порога громкости. Порог естественно можно регулировать. Не стоит устанавливать слишком высокий порог отсечения, иначе голос будет звучать неестественно. Регулировкой на слух определите границу, когда шум уже не слышен, а голос по прежнему звучит натурально.

Какой из двух способов предпочтительнее? Гейт работает значительно чище, но в ряде случаев, его применение просто невозможно. Это бывает в тех случаях, когда отдельные слова спеты очень тихо. Вообще, при записи нужно по возможности стараться избегать шумов, чтобы не создавать себе проблем. Теперь один тонкий вопрос. Если у певца (певицы) недостаточно развит музыкальный слух, вполне возможны фальшивые отклонения на четверть тона и более. Певцу же кажется что он поет нормально. Крайне рекомендуется все это выровнять. Голос сразу будет звучать лучше на порядок! Тонкая работа в Celemony Melodyne это тема отдельной статьи, пока же ограничимся ссылкой на программу.

Итак дорожка очищена от шумов и можно добавлять ее в микс. Поскольку мы предполагаем, что вы используете готовый минус это означает, что воздействовать на отдельные инструменты мы уже не можем. Но это не значит, что добиться хороших результатов нельзя. Для сведения я использую Cubase SX. Все что будет сказано ниже, можно с успехом применить в любой другой виртуальной студии. Главное чтобы микшер позволял возможность подключения плагинов для обработки. Последовательность действий которая здесь предложена не является единственно возможной. Принять или не принимать данную схему — это ваш выбор.

В первую очередь, необходимо оценить, требуется ли общая компрессия вокала. Если голос звучит неровно, с перепадами, непрофессионально, это верный признак, что его необходимо подровнять. Для начала возьмите готовый вокальный пресет, с минимальной степенью компрессии. Если результат вас устраивает, а именно, голос стал звучать ровнее (как надо) остановитесь. Если нет, добавляйте компрессии до тех пор пока не добьетесь нужного звучания. Главное не переборщить. Теперь критически оцените тембр голоса. Сравните его с эталонно звучащим вокалом (записью известной студии EMI, Sony BMG, Universal Music…). Если у вашего вокалиста идеальный тембр голоса вам повезло. Но так бывает далеко не всегда. Если вы чувствуете неприятно звучащий оттенок, уберите его используя эквалайзер. Если наоборот, имеет место определенный частотный провал, заполните это место с помощью узкополосного компрессора. Не используйте эквалайзер для того чтобы добавить частот.

Итак тембр голоса вас устраивает, качество пения выровняли. Теперь ищем место в панораме. Для начала поставьте вокал в центр. Если минус делали грамотные люди, они предусмотрели для него как частотную, так и панорамную нишу. Если в середине все слишком плотно то можно попробовать развести вокальный трек в стороны. Просто создайте две одинаковые дорожки, одну из них уберите вправо, вторую влево. Перемещайте голос в пространстве, пока не найдете оптимальное расположение. Постоянно сравнивайте звук с эталоном ( записью которая лучше всего отражает то, что вы хотите получить).

Теперь, что касается реверберации. Стоит ли добавлять ее к вокальной дорожке? Я считаю что стоит но не более 4-5 % от общей громкости вокального трека. Если вы добились идеального звучания, остановитесь. Сведение закончено.

Но что делать в случае, если инструменты явно конфликтуют с голосом, забивают его. Единственный выход — резать. Подключите к дорожке минуса параметрический эквалайзер. Установите ширину полосы как можно уже. Теперь ищите проблемный участок перемещая фильтр вдоль частотного диапазона. Как только вы найдете частоту которую нужно вырезать, остановитесь и поэкспериментируйте с шириной полосы и величиной ослабления сигнала. Добейтесь чтобы инструмент был слышен, но в то же время не мешал вокалу.

Вот теперь действительно сведение закончено и можно переходить к мастерингу.

Еще статьи по схожей тематике:

Post Footer automatically generated by Add Post Footer Plugin for wordpress.

14 Feb

Петь или не петь под минус?

Качественный аккомпанемент в виде минусовой фонограммы или группа? В идеале, этот вопрос даже не должен рассматриваться. Конечно же живое исполнение! Те, кто хоть раз в жизни присутствовал на живом концерте рок группы, помнят яркие ощущения от представления. Ведь музыканты не просто играют. Они артисты, и ведут себя на сцене соответственно.

Но что делать тем, кто только начинает карьеру певца. У вас есть масса гениальных песен и хорошие вокальные данные. Казалось бы ничто не мешает начать выступать с концертами. Но здесь сразу появляются подводные камни. Для того, чтобы получить качественный аккомпанемент на концерте нужно очень много. Это как минимум 3-5 человек, профессиональных музыкантов. Это качественная и мобильная аппаратура, которую легко транспортировать и можно быстро установить на сцене. Это стабильный поток заказов, чтобы обеспечить окупаемость проекта.

Гораздо проще на начальном этапе использовать минусовые фонограммы или минусовки. Это называется пение под минус. Профессиональные минусовые фонограммы содержат все инструментальные дорожки кроме вокала.  Включив такой минус на концерте вы получите абсолютно полноценный аккомпанемент, для своей песни. При этом сохраняется живое исполнение, которое так любит слушатель.

Простота использования минусовой фонограммы налицо. Вам не нужно заниматься транспортировкой аппаратуры. Достаточно брать с собой диск с записью минуса и микрофон. Если вы выступаете в небольших барах, все остальное там обычно уже есть. Если же вы выступаете там, где аппаратура отсутствует, дополнительно вам понадобится , CD/MP3 плеер, активный микшер со встроенным усилителем и две акустические системы. Это самый низко бюджетный вариант. Более того, все это можно погрузить в багажник легкового такси.

Если вы только начинаете исполнительскую деятельность, пройдет время, пока вы станете популярным и вас начнут приглашать на концерты чаще. На это время, пение под минусовки, будет для вас идеальным вариантом. Более того, профессиональные исполнители высокого уровня, также используют минусовые фонограммы. Это снижает издержки на концертах и позволяет удерживать приемлемые расценки на выступления. Итак, петь или не петь под минусовую фонограмму?

Я думаю решать вам. Если же вы определились и вам нужны минусовые фонограммы для ваших песен, просто отправьте нам заявку. В течении нескольких дней вы получите коммерческое предложение на изготовление минусовой фонограммы. Расценки вас приятно удивят. Удачи.

Еще статьи по схожей тематике:

Post Footer automatically generated by Add Post Footer Plugin for wordpress.

08 Feb

Микрофон, настройка для записи

Конденсаторные микрофоны обладают высокой чувствительностью позволяют осуществлять запись голоса максимально достоверно. Если вы поете не слишком громко, или записываете шепот, то конденсаторный микрофон это единственный возможный вариант.

Шаг первый. Уберите из студии все, что звучит. Если вы записываете звук дома, выберите самую тихую комнату. Даже часы на стене будут ощутимо тикать на записи. Крайне не желательно, чтобы системный блок компьютера находился в той же комнате, где происходит запись. Воспользуйтесь длинным шнуром и выведите микрофон в другую комнату.  Помните, что запись звука с  использованием конденсаторного микрофонома это очень аккуратный процесс.

Шаг второй. Установка направленности. В общем случае микрофон может работать в трех режимах.

Первый — кардиоидный. В этом режиме микрофон чувствует только то что звучит перед ним.

Второй — восьмерка. Слышно все, что звучит перед микрофоном и позади него.

Третий — круговой. Микрофон одинаково воспринимает звук со всех сторон.

диаграмма микрофона

Если вы записываете одного певца, переключите микрофон в кардиоидный режим. Восьмерка подходит для записи дуэта. Круговая диаграмма направленности микрофона используется при записи хоров или ударной установки.

Шаг третий. Установка среза низких частот. В общем случае, низкие частоты при записи вокала вам не нужны. Кроме того, паразитные колебания, могут проникнуть в запись. Поэтому установите срез на максимум. Это может быть 80 или 115 Гц.

Шаг четвертый. Ослабление уровня сигнала. Делайте это в том случае, если вы поете слишком громко, например рок. Также это полезно в случае если вы поете очень динамично ( в песне есть как очень громкие, так и очень тихие звуки). Но этот вариант достаточно спорный. В большинстве стилей популярной музыки, наоборот требуется ровная динамика вокала. Если ее нет, то при сведении это исправляется компрессором. Так что подумайте заранее, нужна ли вам большая динамика в вокальной дорожке.

Итак, ваш микрофон настроен и готов к записи.

Еще статьи по схожей тематике:

Post Footer automatically generated by Add Post Footer Plugin for wordpress.

02 Feb

Сольфеджио самостоятельно

Для чего нужен педагог в процессе обучения сольфеджио? В первую очередь для контроля за правильностью исполнения музыки. По определению педагог по вокалу уже имеет развитый музыкальный слух, и он с легкостью может услышать малейшие отклонения от заданных нот. Кроме того, хороший педагог как правило имеет собственные методические приемы, которые позволяют облегчить и ускорить процесс обучения. Но что делать, в тех случаях, когда заниматься с педагогом нет возможности? Причины могут быть разными. Кому то просто не хочется посещать учебное заведение. Многие люди привыкли к самостоятельному обучения, как к более комфортному. В этом случае, все таки можно освоить данную дисциплину самостоятельно. Сразу оговорюсь, если у вас сильные проблемы со слухом, делать это самостоятельно даже не пытайтесь. Кстати говоря, людям у которых от природы плохой музыкальный слух, рекомендуется заниматься музыкой только в случае очень сильного желания. Наверняка у них более сильно развиты другие органы и способности, и стоит поискать другую область деятельности. Если вы конечно хотите добиться максимального результата.

Итак, вы имеете нормальный музыкальный слух и хотите самостоятельно освоить дисциплину сольфеджио. Основной задачей данной дисциплины является развитие такого навыка, как пение по нотам. Есть два варианта, тренировки:

1. Первый способ с помощью МИДИ файлов. В интернете достаточное количество файлов для упражнений сольфеджио. Раскрываете нужный вам файл в любом нотном редакторе (например Sibelius). Перед вами появятся ноты. Пропойте упражнение по нотам. Затем включите файл на воспроизведение и прослушайте его. Если вы спели неправильно вы сразу же заметите отклонения. (Еще раз повторюсь, предполагается что музыкальный слух у вас есть). Начинайте с простеньких упражнений с короткими интервалами: секунды, терции. Затем переходите к более сложным (квинты, кварты…). При регулярных занятиях, уже через месяц — два, вы почувствуете, что количество ошибок приближается к нулю, и вы свободно можете спеть несложную мелодию по нотам. Ну а дальше, все зависит от вас. Не бросайте занятия, сразу после того, как навык уже выработался. Сокращайте частоту занятий постепенно. Необходимо, чтобы навыки твердо закрепились в подсознании. Хотя, если помимо занятий у вас будет регулярная практика в пении по нотам (для чего то вы учили сольфеджио:) то занятия вам уже не потребуются.

2. Второй способ контроля правильности это использование фортепиано (или синтезатора). Здесь подразумевается что вы твердо знаете соответствие нот клавишам инструмента. Если нет, потратьте время на это. Иначе задача контроля превращается в уравнение с двумя неизвестными. Для занятий вам потребуется любой учебник сольфеджио. Не важно электронный или обычная книга в мягком переплете. Главное, чтобы там были упражнения записанные с помощью нот. Итак, шаг первый: берете первое упражнение и играете первую ноту. Вы настроились. Начиная с этой ноты пропойте все упражнение. Для контроля потребуется наиграть это упражнение на клавиатуре. Рекомендации те же что и при первом способе. Регулярность, постепенный переход от простого к сложному.

Третий способ: попробуйте наш онлайн курс сольфеджио.

Удачи.

Еще статьи по схожей тематике:

Post Footer automatically generated by Add Post Footer Plugin for wordpress.

29 Jan

Программы для записи голоса

Какую программу выбрать для записи голоса? Если вы приобретаете профессиональную звуковую карту, то скорее всего такая программа у Вас уже есть. Как правило, производители комплектуют карты программным обеспечением. Просмотрите комплект поставки.

Если же программы записи у Вас еще нет, вот наши рекомендации:

Cockos Reaper 3.06. Программа для многодорожечной записи звука. Поддержка  воспроизведения и записи с ASIO, и DirectSound, совместимые форматы WAV, MP3,OGG (http://www.cockos.com/reaper/)

Energy-XT 2.5.1. Еще одна виртуальная студия для многоканальной записи звука. В вашем распоряжении секвенсор, и встроенные средства для синтеза звука. Также есть средства для его обработки. (http://energy-xt.com)

Еще статьи по схожей тематике:

Post Footer automatically generated by Add Post Footer Plugin for wordpress.

29 Jan

Как записать вокал

Вокал является основным элементом песни. Вокруг него выстраиваются все остальные инструменты. В первую очередь слушатель обращает внимание на голос певца, а уже затем на бас, ударные ……

Как записать вокал, чтобы подчеркнуть все достоинства певца? Чтобы получить чистый и сочный звук рекомендуем приобрести следующий комплект:

1. Конденсаторный микрофон.

например:

http://prosynth.ru/catalog.php?d=1031&t=67

http://www.muztorg.ru/cat/details/A012173

http://bm.pdatorg.ru/showmodel.php?rid=10&bid=5&cid=77&mid=385

2. Профессиональную звуковую карту с балансным входом и фантомным питанием.

http://prosynth.ru/catalog.php?d=123&t=16

http://prosynth.ru/catalog.php?d=1956&t=16

http://prosynth.ru/catalog.php?d=1183&t=16

http://prosynth.ru/catalog.php?d=922&t=16

Лучше брать и то и другое в одном магазине чтобы проверить на месте. Сразу проверьте наличие шнуров чтобы не пришлось потом бегать.

Мы не рекомендуем использовать встроенную в компьютер звуковую карту, даже если там заявлена высокая частота дискретизации. Различие с профессиональным АЦП чувствуется на слух.

При пении, старайтесь держаться максимально свободно и раскованно. Фальшивые ноты или динамику можно подкорректировать. Живость и непосредственность нельзя смоделировать с помощью аппаратных или программных средств. Помните об этом.

И еще один Важный момент. Следите за уровнем записи. Если индикатор уровня находится в красной зоне, это недопустимо. Отрегулируйте уровень чтобы избежать перегрузок.

Еще статьи по схожей тематике:

Post Footer automatically generated by Add Post Footer Plugin for wordpress.